出了北京，你在哪儿都看不到这样的展映

中国改革开放四十年，中国电影也经历了不同寻常的四十年，在看电影已经成为生活方式的今天，你可曾想到，眼前翩翩公子般潇洒的中国电影是怎样沿着一条布满沙石的小路走出了贫瘠，创造了斑斓。

今年北影节的特展单元之一，将为大家带来“纪念改革开放四十周年”大型主题放映，以点线面策展思路布局串联，涵盖四个子单元、40部电影和多场见面交流会。

出了北京，你在哪儿都看不到如此数级与量级的主题展映。

影像的形式大胆呼唤着人性解放，地景的变化映照了人情变迁——以北京城事、艺术探索命名的这两个子单元，共同构成改革开放四十年中国电影乃至中国社会历史的横切面，并与当下的现实对照，在各自主题范围内形成一条可寻的踪迹。

“北京城事”将是北京国际电影节展映当中最特别的一个子单元。影迷们刚在银幕上历经一场胡同的冒险，一个老澡堂子的浸润，一锅鸡毛蒜皮的乱炖，走出影院又是此刻的、真实的北京，影像与景象间的两相对照更令人玩味。

住房似乎永远都是人们割舍不了的头等大事。《邻居》讲的便是一件八十年代的“房事”，如果说意大利新现实主义是把摄像机扛到了大街上，那么徐谷明和郑洞天的这部《邻居》，是把摄像机搬到了北京机关大院的筒子楼里。但同时这部电影又不像意大利新现实主义那样的生活流，它依然受传统的影戏理论影响，一幕幕戏剧冲突层层递进。

吴贻弓的《城南旧事》根据林海音同名短篇小说改编，吴贻弓也凭这部电影获得当年金鸡奖最佳导演。

林海音的文章总弥漫着淡淡的愁绪和对老北平的思念。延续到电影中，既有对北平的离别，也是对童年的告别，乐景哀情，诗意蕴藉。

张暖忻的这部《北京，你早》则把目光投向改革开放时代大潮下青年男女的情感纠葛。老北京们看这部电影，一定有满满的旧时回忆：三门两段的红色公交车，糖饼，画着金鱼花瓣的瓷碗，京广中心，古观象台，赛特大厦，老秀水街，亚运会……电影在讲述当时年轻人爱恨情仇的同时，悄然记录下了九十年代独属于北京的风景。

谢飞导演、姜文主演的《本命年》当年一口气杀到了柏林，并且获得了银熊奖最佳影片的提名。三十年前只有27岁的姜文，脸上满满的胶原蛋白。如果你喜欢《老炮儿》，那么你就一定不能错过这部《本命年》，这部电影对那个年代北京胡同里的情义，北京人的善良和局气，刻画细致，几如素描。

《洗澡》以一个北京老澡堂子的去留见证父子三人之间的情感发展，表现北京城市变迁的同时，一抹淡淡的思念和愁绪暗藏其中。老澡堂子就如老舍《茶馆》里的裕泰，这是一个时刻上演着老北京家长里短和市井百态的舞台。电影最后，老澡堂子被拆掉了，时代的马车奔驰而过，脚下的土地被踏了个平整，一阵尘土飞扬过后，城市洗了个大澡，一切旧的都被洗去了，在废墟里，一座座摩天大楼正在萌芽，等待着破土。

《开往春天的地铁》是两个异乡人在北京的爱情故事。导演重庆人张一白用外来者而非原乡人的目光审视北京这座城市。他直白地把一批人，一代人的情感迷茫宣泄出来，不同的观者从不同的角度审视，却意外的都找到了共鸣。 看似平淡的故事背后，浓烈真挚的情感扑面而来。这部电影的质感在室外的时候干燥且明媚，但当镜头转入室内便忧郁而湿润，那些“北漂”的人们身陷这种内向的情绪中，难以脱身。

今年的北影节上张一白导演将出席影片的放映交流活动。

贾樟柯的《世界》建构了一个“围城”式的空间——北京世界民俗村。围城外的人渴望进来，可当真正进来之后，他们又渴望突破这片地方，到更广阔的世界去看看。

影片延续了贾樟柯一贯的写实主义风格，电影里的故事和活在真实世界的我们紧挨着跳起了贴面舞，以至于让我们无法不把从这部电影中感受到的情感，当做是自己的内心对自我生活的真实反馈。

今年的北影节上，伍仕贤的经典爱情喜剧电影《独自等待》将以修复版重现银幕。自称“中美合资”的混血导演伍仕贤23岁时写了《独自等待》的剧本，电影在2005年上映后引起了不小的轰动并在国内外电影节获了许多提名和奖项。

伍仕贤提供了另外一种角度和目光来看待北京这座城市，我们回首，会感动于那鲜活的面容：别样“闷骚”的高旗，青春无敌的龚蓓苾……彼时高亚麟还没有人到中年，操着一口混不吝的贫嘴京腔；李冰冰也不讳扮演与自己现实演艺经历及地位多有相似的北漂女孩。电影内外，都是令人唏嘘的美好时光。反观现今的青春片，似乎已少见如此的自然质朴、青涩、乃至笨拙。《独自等待》至今依然保持着国产爱情片在豆瓣上的最高分。

展映好片不断，精不精彩？期不期待？

“北京城事”展出作品远不止此， 更多重磅影片即将袭来。。。。。